Italians Do It Better VS FVTVR

Eclipse de Sol por Saturno: es una foto real (Cassini).

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La estética musical iniciada hace unos años por el sello indie Italians Do It Better (se hacen llamar así en referencia al infame italodisco de los 80) ha saltado a la arena pública gracias al éxito desmesurado pero absolutamente merecido de 'Drive' (tanto el de la película como el de su banda sonora, con ese tridente imbatible que forman Kavinsky, Desire y el nantés -lo siento, siempre tengo que remarcarlo- College). Ya saben, esa estética marcadamente ochentera (hoy retrofuturista pues apela a lo que entonces se consideraba visualmente futurista): conducir de noche por Mulholland Drive o cualquier suburbio de Los Angeles, etc etc. Es más, resulta que un supergrupo formado por músicos de las bandas de Italians (con los Chromatics como columna vertebral) crearon una banda sonora para la película, que fue rechazada en favor del score un poco soso de Cliff Martinez. Un tiempo después han aparecido, esta vez en Nantes, el sello FVTVR, auspiciado por Minitel Rose y con lo más granado de la escena local retroelectrónica, y el colectivo Valérie (siendo Anoraak su exponente italiansdoitbettersiano más obvio), de los que ya os he hablado. Aquí la demostración de que su estética marca un retorno a la visión del futuro que se tenía en los 80. Ya saben de donde saca Drive toda su inspiración (aunque algo le debe también a GTA Vice City).

La notte 1

Pese a que tenemos el glorioso Lord can you hear me 3 aún humeante (descarguen!), en CR somos más chulos que Radiohead y Calamaro juntos y sacamos un disco doble apenas unas semanas después. 

Muchos temas de bandas sonoras de películas y no pocas rarezas (dos constantes del sello), mucha noche francesa (Air, M83, Chapelier Fou, Kavinsky y los nanteses Anoraak y Mansfield.TYA), grupos que nadie conoce ni de día ni de noche (Popnoname, The Names) y mucho ambiente Italians/Fvtvr, además de una nutrida representación de los búhos del jazz y aledaños. Van a tener que disculpar que hacia la parte final aparezcan algunas canciones que ya han pasado por Chilled Records pero es que llevaban la palabra 'noche' dentro y dolía demasiado dejarlas fuera.

La notte 2

Este doble disco no está mezclado (y por ello tampoco normalizado), pero he procurado que los cambios de volumen sean graduales (de menor a mayor durante todo el disco).

Ya saben, música para escuchar conduciendo a las tres de la mañana, preferentemente en las afueras de una megalópolis norteamericana de la costa oeste, con Luna llena, en 1985, y posiblemente huyendo de algo.

Primer VS Blues Brothers

Dios, Primer. Epítome de la Ciencia Ficción actual, ejemplo perfecto de lo que debería ser el cine en su doble vertiente malrauxiana arte-industria, y en cualquier caso una de las mejores películas de la pasada década. Y la conferencia filosófica posterior, a cargo de mi profesor de Metafísica en su día, gloriosa.

Primer, ya saben, esa película de viajes en el tiempo en la que se nos presentan hasta nueve líneas temporales distintas, y por ello quizás la película más complicada de todos los tiempos en lo que a su mera comprensión argumental se refiere (les reto a que me indiquen posibles rivales de esta) pero que, al final, como toda buena película SF, no plantea más que dos o tres argumentos bastante sencillos de enunciar: cómo el avance tecnológico afecta a o deteriora las relaciones, cuánto creemos en el libre albedrío (y qué es exactamente... y cómo no creer en ello, y qué somos o qué hace que seamos nosotros mismos con el paso del tiempo, y tal), y poco más. O mucho más, según.

Primer, ya saben, la película que Vigalondo "simplificó" para sus Cronocrímenes ("sólo" tres líneas temporales, cosa de niños...) y así poder lanzarse a una parábola sobre el deseo y sus consecuencias.
Primer, ya saben, la película rodada en 16mm (porque no había dinero para 35) y de la que no hay escenas eliminadas del montaje final... porque no se rodaron más! De casi todas no hay más que una toma, la buena por lo tanto (y de ahí los famosos 6.000 dólares de presupuesto).

Primer, en fin, la historia que contiene mucho más de lo que cuenta, o de lo que parece contar, y de la que lo que vemos en su hora y cuarto no es más que la punta del iceberg (y la imagen se antoja insuficiente).
Y frente a esta estupenda, una vez más, sesión en el Cinématographe un lunes por la noche (con la que dí por inaugurada la semana más extraña en lo que va de 2012), el viernes anterior, una sesión mucho menos cinéfila pero igual de popular (ambas se petaron: los precios ayudaban), la proyección al aire libre (en los antiguos astilleros -las Nefs- junto al Elefante) en una pantalla hinchable (!) y con concierto posterior ad hoc justo tras esta, de la madre todas las películas musicales, la que sacó lo 'cool' del guetto del jazz para vomitarlo por todo el mundo por la vía del rythm'n'blues (el de verdad, no la basurilla para altavoces de móvil penosamente etiquetada como R'N'B -Beyoncé y todo eso) y de ahí a los Caiga Quien Caiga, Matrix y otros Men In Black. Ya saben, The Blues Brothers, con su casting de ensueño (James Brown, Aretha Franklin, Ray Charles...) para una serie B, sus persecuciones locas y sobredimensionadas hasta el absurdo, sus canciones imposibles, su Princesa Leia, sus Dan Aykroyd y John Belushi en los papeles de su vida, su verlo en pantalla grande con sonido tremendo, su Peter Gunn theme... y POR ENCIMA DE TODO sus Diálogos de la Muerte. La película que ha dado la definición de lo que es ser 'cool' en las últimas décadas nació, por supuesto, en 1980. ñañaña, que diría Jorge.

Nantes VS los viejos fantasmas

Me tiro de los pelos porque acabo de enterarme de que WU LYF (que han renovado ellos solos la otrora gloriosa escena de Manchester) tocaron en Nantes en 2011, cuando para mí no eran más que uno de tantos grupos nuevos mencionados a diario por los Inrocks o Pitchfork, y no el mejor grupo sobre la faz de la Tierra de los últimos meses (ahora mismo WU LYF está luchando en mi cabeza con Mogwai por el primer puesto de lo mejor de 2011).
Lo que me recuerda a mi Erasmus aquí (curso 2004/2005), cuando dejé pasar (porque tan solo me sonaban de nombre o aún no me llamaban mucho la atención) a Arcade Fire, Bloc Party, Interpol, The Killers o Franz Ferdinand, grupos que hoy apenas pasan por París (o sea, 50 tejas mínimo), y da gracias. Nos consolaremos concluyendo que, salvo a Arcade Fire, al resto hace un rato que se les fue la inspiración.

12M VS 15M

No sé si lo saben, o les da igual, o ya lo han dado todo por perdido, pero hoy es el famoso #12M#15M. El concepto de famoso en nuestros tiempos, estos en los que El País abre con una noticia a cinco columnas día sí y día también, es cuando menos relativo.
Servidor hace ya tiempo que piensa en el 15M en pasado, no porque ya no sea, sino porque tiene la certeza de que esa vía (la pacífica) ha dejado de ser viable hace ya un Rato. Por supuesto la legitimidad social del mismo (aquel famoso 70% de apoyo popular, es decir, mucho mayor que la suma de TODA la gente de izquierdas en España) reside precisamente en ese rechazo frontal, primario, instintivo, irreflexivo, de la violencia, que permite que mucha gente simpatice con este movimiento aunque no participe en él. Y es claro que si esto deja de ser así terminará estigmatizado (y olvidado) como en su momento lo fuera cualquier otro movimiento radical previo, vease lo que le paso a los Weather Underground entre muchos otros).
Ahora, la ingenuidad que rezuma tal divisa sólo puede explicarse por la contaminación de lo políticamente correcto, esto es, del pensamiento dominante, único, que por fin demuestra haber infiltrado absolutamente todas las capas de la sociedad, dejando tan sólo en una esquina maloliente a la calaña paraterrorista, incapaz de articular discurso alguno ante la putrefacción democrática ambiente.
Defender hoy que la protesta contra el sistema ha de canalizarse exclusivamente por vías escrupulosamente democráticas y pacíficas (como si ambas cosas fueran equiparables, dicho sea de paso: qué falta de perspectiva histórica) releva de un grado de ingenuidad similar con el que esas mismas personas se indignan cuando escuchan a los más desinformados soltar el clásico "los recortes públicos no son deseables, pero en estos momentos son la única solución posible".
El pensamiento único, sí, pero por partida doble. O, retomando la estupenda portada de Hermano Lobo:
- "O nosotros o el caos"
- "El caos, el caos!"
- "Es igual, también somos nosotros"
Ahora, que tuviera que retractarme de aquí a tres días (o a tres años) sería absolutamente maravilloso. Pero, en tiempos en los que el efecto Obama dura hasta que gana un Nobel y el efecto Hollande apenas unos días, permítanme que lo dude.
Ya lo dijo no sé qué presidente de EEUU: obligadme ahora desde la calle a llevar a cabo las reformas prometidas, porque sin manifestaciones populares los poderes fácticos se crecerán y no cambiará nada. Obviamente la gente dejó de manifestar cuando ganó el candidato que les representaba, y nada (o poco ) cambió. Seguimos sin entender la Democracia. Y de ahí a decir que no la merecemos media un paso cada vez más corto. Ultraderecha antisistema (Marine Le Pen!) mediante, igual lo cruzamos antes de lo previsto.
"Ya lo hemos hecho: aquí no hay Democracia Real", replicará un indignado (o yo mismo). Pero, entonces, dónde están las piedras, la sangre, los muertos: el horror ante la realidad creada por el sistema?

Remorqueur VS Titanic

Año 1912: nace el Titanic, el barco más grande de todos los tiempos. Se escogorcia contra un iceberg en su primer viaje y la palma mucha gente. Los astilleros Dubigeon de Nantes botan el R7, "Le Remorqueur".

Año 2012: James Cameron se cree George Lucas y reestrena Titanic, esta vez en 3D, con la intención apenas oculta de torturar a los pobres chinos, quienes en su día (1997) no habían podido disfrutar plenamente de esta abominable película pues cuando salió empezaban apenas a saborear las mieles de libre comercio. Lejos de China, el Remorqueur, aún a flote, celebra su centenario.

Cuatro barcos para el resto del año.

Esta semana el único barco de Nantes que consigue ser cutre y sublime a partes iguales cumple 100 años, efeméride que conmemora con una serie de conciertos y fiestas varias. Tal como nos cuenta la agenda local Pulsomatic en su estupendo artículo sobre la cosa, en 1960, tras sobrevivir a dos guerras mundiales, este remolcador de barcos es comprado por un jugador del FC Nantes, que lo convierte en una discoteca sobre el agua, anclada en Motte Rouge (en el Erdre, más allá de la isla de Versalles). En 1985 Michel (el camarero de la planta de arriba, que se jubila en 2012) lo compra y lo saca a duras penas del fango en el que llevaba hundido quince años, aprovechando el oleaje creado por los barcos que bajaban al Loira. En 2010 lo compran unos tecnócratas y lo reforman (arreglan las fugas del baño: sacrilegio!), programan más cosas además de conciertos balcano/tsiganos a las tres de la mañana, cobran un euro por entrar para evitar a los más tirados de la noche, etc etc. enfin aún tenemos que comprobar como ha quedado la cosa, pero seguramente siga siendo el mejor lugar de Nantes donde ver amanecer.