22 de diciembre de 2011

Lo mejor de 2011

foto: vacazul.
Otro gran año para el rock así en general y para el indie español en particular (aunque estos no han brillado tanto como en 2010): Manel triunfan con un disco en catalán y Nacho Vegas suaviza sus letras (aunque se politiza con Robo) pero mejora sus arreglos. El inglés Burial ha publicado canciones en varios singles y EPs que, sumadas, duran como ese disco que todo el mundo espera como agua de mayo: este año ha colaborado con Four Tet, Thom Yorke o Massive Attack y no duden que el tema central del próximo volumen de la serie Lord can you hear me? (psicodelia, gospel, etc.) será suyo. En este futuro recopilatorio tendrá amplia presencia Beach House, para enmendar el olvido de su disco en el top de 2010 (habría entrado entre los cinco primeros); a ver si en 2012 no me pasa lo mismo. 2011 marca el final de la carrera del irregular pero sorprendente The Streets y, lo que es peor, del grupo que nació con nosotros, en 1980: R.E.M. No sacaban un disco redondo desde 1998 así que musicalmente hemos de alegrarnos aunque duela. Por último hay que aludir al difícil camino recorrido por el rock francés: ese handicap lingüístico con el que partieron Noir Désir, Diabologum o Saez se ve hoy culminado con el tremebundo disco de las nantesas de Mansfield.TYA, a estas alturas ya el mejor grupo de rock galo en activo que hay sobre la faz de la Tierra (en tunantes no hay recortes en superlativos).


Los mejores discos de 2011 según Chilled Records aka Tunantes son:

20 Yann Tiersen ~ skyline
19 Explosions in the Sky ~ take care, take care
18 The Streets ~ computers and blues
17 Boat Beam ~ reincarnation
16 Radiohead ~ the king of limbs
15 Clap Your Hands Say Yeah ~ hysterical
14 Beirut ~ the rip tide
13 Metronomy ~ the english riviera
12 I Break Horses ~ hearts
11 M83 ~ hurry up, we're dreaming


10 Bon Iver ~ Bon Iver
9 Fleet Foxes ~ helplessness blues
8 The Pains of Being Pure at Heart ~ belong
7 Burial ~ four walls | street halo | ego mirror
6 La Bien Querida ~ fiesta


5 Panda Bear ~ tomboy
4 Manel ~ 10 milles per veure una bona armadura
3 Mansfield.TYA ~ Nyx


2 Nacho Vegas ~ la zona sucia
1 Mogwai ~ hardcore will never die, but you will

La separación por bloques refleja el salto de calidad que se da: de la quema final habría que salvar los cinco primeros, pero a una isla desierta solo nos llevaríamos el 1º y el 2º. Los discos del sexto al décimo son redondos pero a partir del 11º hay algunas canciones de cada álbum que no podríamos defender. Los enlaces repasan nuestro año musical.

Otros 20 discos destacados: Hola A Todo El Mundo EP | Nudozurdo | Extremoduro | Sr. Chinarro | Odio París | La Estrella de David | Antònia Font | Russian Red | Nacho Vegas EP | Pumuky | Reina Republicana | Real Estate | Cults | Björk | Oneohtrix Point Never | WU LYF | I'm From Barcelona | The Black Keys | The War On Drugs | R.E.M.
Lista de canciones del CD.
Que Dios mate a la Reina:
el disco B con las que se cayeron,
incluido también en la descarga.

12 de diciembre de 2011

¿Por qué no recordamos el futuro?

El filósofo de Rembrandt: shoegazing del siglo XVII.
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1
Quizás sea ya algo muy manido, pero a servidor le tira mucho el retrofuturismo: ya saben, representar el pasado como si el futuro hubiera sucedido antes (un tipo de ucronía), esto es, los avances tecnológicos hubieran tenido lugar en una época anterior a la que fue (lo que puede incluir los que aún no han tenido lugar). Cuando lo aplicamos al siglo XIX (Verne, Wells, ya saben), se le llama steampunk y es estéticamente apabullante, pues conecta con los posteriores Art Nouveau y Art Déco. El festival Utopiales de Nantes tuvo este año mucho que ver con todo esto, aunque se echaran en falta referencias a los Miyazaki (quizás aquí está muy visto), Otomo y demás comparsas nipones. No obstante el cartel (que siempre hace referencia a Julio Verne, que no por nada nació aquí) define claramente cuál es la corriente SF que más tirón tiene en los últimos años.
La principal pega es que muchos de los fans del steampunk no quieren más que evadirse de la realidad y este movimiento, como casi toda la ciencia ficción, termina siendo conservador y retrógrado (por no decir algo peor), es decir, en las antípodas de lo que persigue este género habitualmente (denunciar los desmanes actuales exagerándolos en una proyección futurista, y tal).
No podemos terminar esta sección sin mencionar el avantlaletrista concepto de retroffiting en Blade Runner, con todos esos cacharros viejos actualizados con tecnología moderna (algo que Matrix recogió en una versión más simple pero efectiva y que hoy en día es toda una industria).
2
Lo que nos lleva a la retroelectrónica, claro. El retrofuturismo en música tiene su punto álgido, por supuesto, en el año que mejor ha representado nunca el futuro: 2001. Ahora que ya ha pasado y que todavía no viajamos en jetpacks, 2001 marca como ninguno el año del retrofuturo: es precisamente el año en que se publican dos discos clave para entender este movimiento musical. 10.000 Hz legend de Air (su último buen disco, versión electrónica del rock progresivo ala Pink Floyd, aunque aquí nos interesa por la influencia que ha tenido en el tratamiento de voces) y la pieza clave de todo esto, el Discovery de Daft Punk (que se anticipó casi diez años al revival electro de los 80).
Siguiendo la línea trazada por las canciones más tranquilas del seminal Discovery, en Nantes hay una pequeña escena que se dedica a este tipo tan concreto de música. Cada grupo con sus variantes, pero la nómina es extensa y de calidad: Minitel Rose (que fundaron el sello FVTVR), Pégase, College (responsable del colectivo Valérie), Anoraak, D.A.N., Maethelvin, Russ Chimes (inglés), Jupiter (París), Electric Youth... y claro, Rhum for Pauline, más rockeros ellos.
Este estilo ha saltado a los medios de comunicación gracias al inesperado éxito de la banda sonora de la sorpresa de Cannes 2011, la taquillera Drive: un blockbuster típicamente americano, de persecuciones de coches y tal, pero noir, contemplativo y de autor (!). La música incluye estupendas canciones de este electro ochentero y el tema central es del nantés College, de ahí que esta ciudad haya pasado a ser Capital Mundial de la Cosa, gracias también a todos esos tipos citados más arriba. Tampoco es que sea una corriente muy innovadora, pero qué leñe, es bonito, es nostálgico pero sin caer en el nostalgismo, y es muy evocador. Así que estamos a favor: es el único revival ochentero que nos parece legítimo (junto con el retorno del shoegaze, claro).
3
Fruto del impulso creador que proporciona la urgencia del fin de año os dejo por aquí el Shoegaze EP aka Picos bajo los tilos EP. Aunque este Extended Play envía mensajes contradictorios ('Get to France' pero Odio París), nos sirve para exorcizar un poco el shoegaze que ha tenido nuestros oídos ocupados durante buena parte de 2011, ya que en estos momentos estamos mucho más obsesionados con la retroelectrónica, representada aquí con ese cruce de ambos estilos que hace M83 o la nueva sensación nantesa, los adolescentes (!) de DAN. Contiene canciones de 2011 que no encajaban en el recopilatorio de lo mejor del año que estoy preparando: este año me he obligado a que no ocupe más que un disco (80 minutos) y muchos indies españoles se han quedado en la cuneta, desgraciadamente. No se pregunten qué hace Manel en un EP de shoegaze y electrónica: simplemente están por todas partes y va a ser el único grupo que coloque canciones en los tres lanzamientos de resumen del año.

27 de noviembre de 2011

La Sanidad es lo primero que se pierde

Mucha agitación mediática estos días en torno a la Sanidad española y la presunta exclusión de quienes no cotizan, en particular los parados de larga duración que ya no cobran el paro.

Todos sabemos que la Sanidad española es de las mejores del mundo (sin ironía) y, desde luego, de una calidad desproporcionadamente superior al resto de servicios básicos (educación...), claramente deficientes en comparación con los países de nuestro entorno. Ocupa el séptimo puesto mundial en el estudio de la no siempre muy de fiar OMS, solo por detrás de Francia e Italia (el resto no son países de verdad, de nuevo sin ironía).
Ahora bien, hay una serie de deficiencias que hay que señalar: la Sanidad no ha sido plenamente universal en España hasta, agárrense, 2010. Lo que está claro es que hoy en día, en cualquier país europeo te atienden seas quien seas aunque no tengas un duro. Cada país articula esto a su manera (demonios, si hasta en EEUU tienen Medicare y Medicaid), pero globalmente todos los dignos (España y Francia por supuesto, que no se diferencian tanto entre sí al fin y al cabo) tienen una cobertura médica básica para personas sin recursos, esto es, los que no cotizan porque no pueden. Lo que antes se llamaba un pobre, vamos. Bien es cierto que la burocracia ralentiza voluntariamente esta vía, que es a la que tiene que recurrir cada vez más gente (de ahí el pollo mediático), aunque lo que no queda claro es dónde se queda la ley de 1986 que se supone que garantiza el acceso a cualquier residente independientemente de que cotice o no.
Ahora, los Estados quieren que cada país cubra el gasto sanitario de sus ciudadanos, se produzca donde se produzca. Por eso es habitual que los no comunitarios tengan que suscribir un seguro médico obligatorio y que los comunitarios paguen por adelantado y luego el sistema de su país les devuelva el porcentaje de lo que su país cubre. Si como turista español te hacen un empaste, te gradúan unas gafas o compras la píldora en Francia, te lo cobraran en el momento porque no perteneces a la Sanidad francesa y nadie te lo reembolsará en España porque no está cubierto... pero lo que sí que lo esté te será devuelto (consulta, fármacos, etc. en el porcentaje que tenga fijado tu sistema -en Francia se puede elegir cuánto te aseguras, a través de la complémentaire, mientras que en España suele ser 100% ó 0% si no está cubierto; por suerte no se puede elegir la cotización).
Todo país civilizado (y aquí hemos de excluir a España) habilita un dispositivo para evitar que la gente sature innecesariamente las urgencias o la atención primaria y así mejorar el trato a los pacientes: son lo que llamaremos los Sistemas de Disuasión de Jubilados en Perfecto Estado de Salud (S.D.J.P.E.S.): copago (vaya, la palabra maldita) en Alemania, adelanto parcial del coste en Francia, etc. A la postre es el principal problema de la Sanidad en España: las listas de espera. Especialmente para operaciones no críticas: esas en las que no te mueres si no te operan esta semana pero con las que no deberíamos asumir tan a la ligera que lo mismo da que te operen ahora que dentro de seis meses, porque todo retraso en una intervención no puede sino empeorar las cosas, como suele ser el caso.
La polémica del copago en España tiene sin embargo toda la razón de ser, porque en la práctica este sistema suele convertirse en que pagas dos veces por la misma cosa y esta medida disuade de ir a los menos pudientes, mientras que los jubilados en P.E.S. seguirán saturando al médico de cabecera por la ausencia de vida social y no tener en qué gastarse la pensión. Así, el copago disuade en función de la clase social y no de la necesidad. Quizás (y digo quizás) por eso el modelo alemán no aparece entre los mejores, y por eso el copago es tan denostado por casi todos (PP inclusive). Lo que no quita para que haya que buscar una solución a la saturación del sistema sanitario español, porque parece que apelar a la responsabilidad no es suficiente en un país en el que la presencia de políticos corruptos y banqueros despiadados parece legitimar cualquier abuso que cometa el ciudadano de a pie (Hacienda, Sanidad...).
En cuanto al sistema francés (que es muy complejo, pero nos ceñiremos al sector 1, de precios públicos), sufre continuas reformas que van hacia ese modelo más liberal, pero conserva esa mezcla de disuasión + gratuidad, en la medida en que las personas que ganan poco (o no ganan) no deben pagar nada por adelantado (la Cobertura Médica Universal, equivalente de la figura de Persona Sin Recursos en España, para la obtención de los cuales hay que realizar, como decía, una cantidad de papeleo fuera de lo común en ambos países, y en ocasiones la espera puede ser de meses: no creo que esta traba burocrática sea casual). No obstante, cada vez más personas quedan en ese hueco que va de los que ganan poco a los que no ganan lo suficiente como para que les compense pagar la complémentaire. La Sanidad francesa cubre alrededor del 70% de cualquier gasto (frente al modelo español que, como decimos, o te cubre todo o no te cubre nada), de ahí que la mayoría de los franceses la tengan ya que de este modo casi todo queda cubierto al 100% (lo que incluye, no lo repetiremos nunca lo suficiente, cosas fundamentales como las gafas, los empastes, los métodos contraceptivos, etc.) o, simplemente, porque prefieren gastarse el dinero en otras cosas más importantes, como un iPad, cuyo modelo más básico cuesta lo que me gasto yo en este complemento de seguro (algo más de 40 euros mensuales: es progresivo) medio público medio privado.

Por último, he de señalar que en el tema de la Sanidad no hay que tomar nada por cierto (lo que incluye todo lo expuesto aquí), ya que hasta los propios trabajadores del ramo suelen dan informaciones contradictorias (por ejemplo muchos ni ofrecen la posibilidad de declararse sin recursos a los parados que pierden su cobertura) y en ese sentido algunos llevamos mareando la perdiz años con un tema en el que todo el mundo parece tenerlo todo preclaro cuando resulta que, a poco que se profundice sobre lo que sucede en la práctica, las cosas no son como nos pensábamos. La lección que creo que hay que retener es que, como siempre (pero de manera más acentuada en este tema), la realidad de las cosas, es decir, que una cosa sea así o asá, depende en gran medida de cómo se presente, y de qué opinión o prejuicio previo tenga la persona que lo expone. Esta afirmación tan obvia y consensual no lo es tanto cuando intentas concluir algo esclarecedor sobre este tema. Ya saben, ahí fuera todo es niebla.

18 de noviembre de 2011

De la Monarquía a la Criptocracia

Tenía toda una entrada redactada sobre las elecciones en España, pero cada día que pasa parece que suceden cosas aún más graves e importantes que las anteriores, así que la he borrado y he empezado desde cero. Tengo la sensación de que todo se acelera y de que no tenemos tiempo ni de reaccionar o indignarnos casi con nada: lo que ha dicho Cospedal ya parece una obviedad asumida por todos con naturalidad (y lo dijo hace sólo tres días!).

También se ha hablado de que la pezuña que ha metido Alemania (o más bien los mercados?) en los gobiernos de Grecia e Italia se hará en España por la vía de un superministro de economía que Rajoy ya habría pactado con Merkel (Rato?), pero esto ya es pasado porque la nueva tesis es que Mariano será un presidente de transición y que no aguantará en el poder mucho tiempo, dado el maremoto mediterráneo actual: y se dice esto cuando no hay duda de que obtendrá mayoría absoluta. Vivimos una época en la que se puede asegurar que será un gobierno débil pese a que tendrá el control absoluto del Congreso: esto nos da una buena medida del peso real de las instituciones democráticas.
Los verdaderos chovinistas...

El efecto wikileaks: ahora se hace el mal a la luz del día y no cambia nada con respecto a los tiempos en los que todo se hacía de tapadillo. Siempre se ha denunciado que los gobiernos democráticos no son realmente soberanos, y que los poderes financieros son los que mandan, pero es que ahora estos propios poderes reconocen esto abiertamente (esos tecnócratas puestos a dedo!) y no intentan ni disimularlo.
Mientras tanto, Escolar se cree que esto es Islandia. Tal y como empieza a decir la gente, Italia y España están intervenidas de facto porque no hay dinero para rescatar a estos países y, aunque lo hubiera, no parece que sirva de mucho. De todo esto, los tunantes nos quedamos con este vocabulario que todo el mundo parece manejar con soltura: la prima de riesgo y la sobrina de la certeza, colocar bonos de deuda, rescates y eurobonos, deuda soberana o soberana deuda, etc etc.

Así y todo, quién lo diría, pero el domingo son las elecciones. Estamos en 2011 y todavía te puede entrar un escalofrío de pensar que se celebran un 20-N. Ya saben de qué pie cojeamos en Tunantes: hemos de resaltar esta polémica iniciativa (la versión aritmética de aquel No les votes, aquel movimiento contra la Ley antidescargas 'Sinde' y germen del 15M), que llama a votar casi a cualquier partido que no sea PP ni PSOE para erosionar el bipartidismo, lo que lleva a pedir el voto para casi cualquier opción (izquierdosa o derechona en función de tu circunscripción...). En Valladolid, como en muchas otras provincias, es IU quien se queda siempre a las puertas de conseguir un diputado (quitándoselo casi siempre al PP y no al PSOE como creen los fanáticos del voto útil). Los más optimistas creen que si IU se lleva el último diputado del PP de unas cuantas provincias, podrían hacerle perder esa mayoría absoluta que todos dan por hecha. Y mientras tenemos a Felipe González pidiendo a los simpatizantes de IU que voten al PSOE para frenar a la derecha. Este siempre se entera de todo.

13 de noviembre de 2011

Invasiones 2011 en Nantes


"De todas formas, yo siempre he creído en la telepatía."
~~~, 5 de noviembre de 2011

6 de noviembre de 2011

La ciencia ficción barata viene para quedarse

1
Las tres películas españolas más esperadas por servidor se estrenan la semana que viene en Nantes en el estupendo festival de ciencia ficción local (con Jodorowsky in person de padrino y Julio Verne nunca muy lejos). El primer largo del que lleva seis años siendo la gran esperanza blanca del cine nacional, Eduardo Chapero-Jackson (no reirse) compite contra la segunda y esperadísima película pequeña de Nacho Vigalondo (con mi adorado Julian Villagrán de prota, escudado por dos muchachadas y el estrambótico Noguera del ultrashow), además de contra EVA (el también adorado Daniel Brühl en la incursión de la Escac -que es como la Masía del cine catalán- en el género) y otras cuatro cintas de otros países. Han leído bien: tres de las siete pelis de una competición internacional son españolas. Otra clara demostración de lo mal que anda el cine patrio. Que yo sepa el Festival de Cine Español no ha tenido nada que ver, es más, apostaría a que se percibe más bien como una invasión de competencias.
2
Me gustaría que me encantara EVA, porque llevo casi dos años esperándola, pero cae en demasiados clasicismos propios de la ciencia ficción americana más comercial. Es más convencional de lo previsto en algunos aspectos y resulta demasiado fría, quizás porque algunos elementos del género no quedan bien expuestos (demasiada insistencia en la manida confrontación emocional vs matemático, simplificación típicamente yanqui -y tan eficiente- de la clasificación de las emociones y del resultado de su combinación, etc.). Así y todo, recomiendo verla porque sigue siendo notable y qué leñe, es ciencia ficción! Además el género se está renovando y hay que explorar todos los caminos, especialmente los introspectivos y/o baratos. Pero desde luego me duele reconocer que esperaba más de ella que una actualización de la sobrevalorada Gattaca.
3
Por fin tenemos un avance del Cosmonauta. Ya saben, esa película libre y financiada parcialmente mediante crowdfunding (autofinanciación por Internet, vamos) y de la que enarbolo orgulloso su merchandising (la camiseta del colibrí...) como si fuera miembro de la secta (algo de eso siempre hay). Da vértigo comprobar que hayan conseguido rodarla. Aún les (nos? Que soy inversor!) falta toda la postproducción, los efectos especiales, etc. pero tienen un Plan. Desgraciadamente este plan, que incluye cómo distribuirla y cubrir gastos pese a que se podrá ver gratuitamente, con todo lo optimista que parece, presenta dos problemas para el tunante estándar: A) El inevitable (para atraer dinero) lenguaje tecnócrata y proto-empresarial que impregna todo su proyecto, cuyo mejor ejemplo es el abusivo empleo del odioso y manido concepto de "experiencia" (que ya destrona al igualmente deleznable "convivialité" francés): puro marketing hueco para evitar el lenguaje marxista que es hoy más válido que nunca: el objetivo es crear plusvalía (valor añadido a una película gratuita, en forma de narraciones complementarias, extras varios y toda la pesca imaginable) y de ahí se sacarían los fondos para pagar los sueldos amortizados de los que han trabajo en la película, entre otros pagos pendientes.  Lo que nos lleva a B) Con todo lo encomiable que es este proyecto (no olviden que soy fan, aunque no lo parezca: es que es más sencillo criticar que loar), sin duda el más estimulante que le ha sucedido al cine español en años (lo dice hasta El País), nos da miedo que se la peguen. Algo que podría perfectamente suceder. Y es que The Plan es lo que hacen los americanos con sus superproducciones ala Tintín (muñecos en el Happy Meal, videojuego, dvd con sus extras, making of, etc etc.) pero sin un duro y encima con una película que no va a generar derechos de autor. Eso sí, con una presentación apabullante, convincente e ideológicamente de nuestra cuerda. Pero te quedas con el regustillo de que esa "experiencia" no es más que valor añadido para conseguir venderte algo que puedes conseguir gratis (por decisión de ellos mismos: es importante remarcar esto). Todos queremos que esto funcione y de hacerlo cambiaría la industria, pero todos sabemos que no se va a hablar del Cosmonauta más que como la película de estos chicos simpáticos que se lo han currado por su cuenta, así en un reportajillo de unos segundos en el telediario. Y de ahí no va a pasar. Nos queda la esperanza de que sí que remueva las cosas dentro de la penosa industria del cine español. Pero este proyecto no está dentro de ella, y así va a ser complicado que la cosa cambie. Quizás si Amenábar estrenara su próximo truño bajo Creative Commons...

4 de noviembre de 2011

Proyectos CR que han pasado el corte para 2012

Nantes, octubre de 2011 (foto: vetusta).
Hay que decir que ni una sola de las fotos del blog está retocada (en tunantes creemos en el dogma de las fotos), y que todo lo que aparece es material propio (o de amigos) o bien cosas ajenas pero modificadas por servidor, ya que de lo contrario seríamos como esos blogs que replican lo que está de moda o algo que les ha hecho gracia de otro blog: para eso ya están los enlaces, el tunantes ahora, etc.

25 de octubre de 2011

56ª Seminci: reflexiones al vuelo

Top Seminci 2011:
1 las nieves del kilimanjaro fra
la conquete fra
cumbres borrascosas ing
la mitad de oscar esp
cinco metros cuadrados esp
volcan isl
dernier etage gauche gauche fra
starbuck can
the guard irl
quichote's island bel
monsieur lazhar can

vistas antes pero buenas:
todas las canciones hablan de mi esp
habemus papam ita
le gamin au velo bel
elisa k esp
blog esp
no controles esp
pa negre esp
sound of noise sue
el proceso eeuu

4
el jurado estaba borracho: "Hasta la vista" es probablemente la más floja que he visto de sección oficial. Guediguian se lleva unas merecidas espiga de plata y premio del publico. La unica oriental se lleva premio. La del volcan gana punto de encuentro aunque Terrados se lleva el premio del publico. globalmente los premios parecen correctos salvo por la penosa, muy penosa espiga de oro, que al final es lo que quedara. El estupendo cine belga se merece mucho mas que ganar en Valladolid con una pelicula tan convencional como hasta la vista.
3
globalmente podemos decir lo mismo de cada nueva seminci que de cada nuevo disco que sacaba REM: un poco mejor que el anterior, aun lejos del nivel de los 90. Aunque con la seccion oficial de este año nos vamos acercando a la mejor epoca: sin duda el mantener algunos nombres consolidados (guediguan, moretti, dardenne, yimou, arnold) ayuda, pero tambien nos han sorprendido unas cuantas peliculas de las que no habiamos oido hablar, y esto es algo muy necesario.
el cine español a competicion hace aguas como siempre, pero esto queda compensado con la excelente seleccion del ciclo spanish cinema. a punto de encuentro le pasa lo de siempre: algunas cosas originales y curiosas que merecen la pena, pero ninguna joya y mas de un bodrio: al ser aun mas desconocidas, es dificil separar el grano de la paja.
lo peor, y esto es una buena noticia, no esta entre lo que hay sino en lo que no hay: el ciclo a un director. dos tendencias algo pesadas de este año son los cortos que resumen toda la vida de su protagonista, como si el hecho de contar con pocos minutos implicara que el abanico de la historia contada debe ser mayor: wtf? el nivel del cortometraje este año ha sido flojillo. La otra es que pareciera que las referencias a España o a algo español o latinoamericano fuera un criterio de selección de cortos y largos extranjeros. confiamos en que sea casualidad.
Exceso de comedias o pseudocomedias algo planas, mas o menos politicamente correctas pero sobretodo muy del monton: poner comedias por poner comedias y asi intentar quitarse el sambenito de festival deprimente no tiene sentido. algunas eran buenas o muy buenas, pero otras terminan cayendo en unas concesiones facilonas con intenciones comerciales que de todos modos nunca se cumpliran.
2
Iba a escribir algo sobre las que me han gustado estos días, pero ahora sólo puedo decir: Guédiguian presidente!
1
ya empieza a ser tradición que Canadá venga a salvar el festival. No esperamos una invasión ni un nivel como el del año pasado, pero las dos a concurso son las más dignas competidoras hasta el momento (Lazhar y Starbuck).
IKEA está a punto de abrir en Valladolid y la Seminci ha montado este año un ciclo de cine sueco: en el año en que el festival necesita como nunca el apoyo de patrocinadores privados, duele ver que se haya perdido esta oportunidad (quizás por las malas relaciones de nuestro Alcalde con la multinacional de los muebles?).
Las dos mejores películas vistas hasta el momento son españolas: La mitad de Oscar y Cinco metros cuadrados. Estamos en España, en octubre de 2011, y la única película que se ha hecho sobre la crisis no se ha visto por ahora más que en Málaga y Valladolid, aún pendiente de estreno.

19 de octubre de 2011

Recomendaciones Seminci 2011

Todas las canciones hablan de mí es la mejor película española de los últimos años (y créanme he visto unas cuantas) así que no se la pierdan: es probable que no haya una mejor en toda la programación de la Seminci. Y con un poco de suerte Jonás Trueba andará por ahí presentándola y comentará algo sobre The Bad Plus. En cualquier caso la sección Spanish Cinema viene cargada de buenas películas que no hay que perderse: Elisa K, Blog, La mitad de Óscar o las interesantes No Controles (sólo por la introducción con Los Planetas o el personaje de Juancarlitros ya merece la pena), Pa Negre o Flamenco, flamenco (la danza semanasantera o ver a Tomatito tantos años después de La leyenda del tiempo). Muy esperada la nueva película del director de Casual Day: 5 metros cuadrados (antes el mundo laboral, ahora la crisis inmobiliaria).

Sin duda el evento mediático más reseñable es el retorno, por la puerta grande, de Nanni Moretti: su anterior película ni siquiera se estrenó en España. Él mismo estará en el Calderón este sábado. Esto es un puntazo que nos reconcilia con los programadores del festival; claro, que el entusiasmo se nos pasa rápido cuando vemos como, una vez más se menosprecia al bullicioso cine oriental programando tan solo el previsible nuevo pestiño del antes encomiable Zhang Yimou. De los suecos, la única conocida es la muy curiosa Sound of Noise, floja como película, pero divertida como performance: merece la pena.

El jueves 27 ponen gratis El retorno de avefría, un documental sobre el estupendo festival de teatro de calle de Valladolid. También puede ser curioso el documental sobre los campos de golf en Murcia (La guerra del golf), concepto que desgraciadamente está lejos de ser una contradicción en los términos. También hay una película sobre el ascenso al poder de Sarkozy (La Conquête), o la estupendísima directora Andrea Arnold reconvertida a las películas de trajes (Cumbres borrascosas: miedo, miedo). Enfin, bastantes películas que despiertan curiosidad (la islandesa del volcán, Stealing summers, las canadienses como siempre, Terrados, la del hermano de Kaurismaki, etc etc.) pero al final una cierta sensación de que nos traen la segunda división de cada país: no hay más que ver la lista de películas francesas o danesas para comprobar que no están las mejores de este año. Y ni una sola japonesa, ¡Ni una!

10 de octubre de 2011

Nantes o muerte (especial entrada n°300)

Portada del disco #2, cortesía de Marta.
Por fin publico el megaproyecto de recopilación de grupos de Nantes. Ya saben que este disco se inserta en la longeva Colección de las Ciudades (anteriormente Bristol, Rotterdam, San Sebastián, Glasgow o Gijón) y que el único criterio de selección de canciones es el de que la banda esté afincada en dicha ciudad. En el caso que nos ocupa coincide que es en la que vivo y claro, esto no se podía despachar en una tarde. Bien es cierto que si me hubieran dicho que iba a tardar más de tres años probablemente no habría empezado. Ello me ha permitido conocer mucho más a fondo la escena local, si es que esta existe. Sin duda Nantes tiene un recorrido rockero muy respetable (Tri Yann en los 70, Elmer Food Beat en los locos 80, Dominique A desde los 90, etc.) pero en ningún momento podemos hablar de una escena : aquí ni xixón sound, ni trip-hop de Bristol, ni donosti sound. Sin embargo presenta algunos de los elementos característicos de este tipo de ciudades: un local mítico, el recientemente cerrado Olympic (y sustituido por esto), que también es uno de los promotores nacionales de conciertos más interesante; un sello discográfico local que lanzó a la flor y nata del indie francés al estrellato, Lithium (Diabologum por ejemplo), que en España se vio distribuido por los sevillanos de Green Ufos; e incluso un sonido local, el electro retro de los grupos que emanan del colectivo Valérie (con Minitel Rose a la cabeza).


En cuanto a las bandas aún no citadas, hay que mencionar el hip-hop acústico de Hocus Pocus, seguramente los más conocidos en Francia en estos momentos, aunque Pony Pony Run Run cuelan canciones en anuncios de la tele y Jeanne Cherhal ha saltado a la escena nacional de la chanson francesa. Mención aparte merecen el histrión Katerine, nantés de adopción, así como Dominique A, sin duda la joya de la corona y que ya fue objeto de un best-of para él solito en 2010. Papier Tigre, Elephanz o Mansfield.Tya (para mí el mejor grupo de la ciudad, cruce improbable entre PJ Harvey y Yann Tiersen) reciben buenas críticas en la prensa especializada. Del pasado reciente hemos de rescatar el éxito del grunge-pop (qué tiempos) de Dolly o los más discretos Little Rabbits (hoy French Cowboy) que aparecían hasta en la Rockdelux.
Portada del disco #1 cortesía de Caroline.
Nantes es una ciudad mediana que tiene una vida cultural de ciudad grande. Por eso hay tantos grupos resultones pero sigue sin haber, como decíamos, una escena. Naoned (la portada de la galleta) es el disco de músicas del mundo, jazz, chanson y aledaños. Abre con un bloque de rock bretón de 22 minutos: Bretaña es la región a la que Nantes perteneció hasta hace "poco" y ha dejado su poso folclórico, asumido en muchos casos en un rock celtoide no siempre muy natural. El grupo más conocido es, por supuesto, Tri Yann (los tres Juanes, uno de los cuales es ahora concejal de cultura), de fama internacional y auténticos precursores de la insana mezcolanza entre folclore gaitero y guitarra eléctrica (los pucelanos sabemos un rato de esto). Sus canciones electrificadas han envejecido francamente mal, pero las más tradicionales conservan su fuerza, y son las que aparecen aquí. En esta vena de rock celta también se labraron cierta fama de durillos los Tri Bleiz Die o E.V. Luego está la corriente world, esto es, músicas del mundo, esto es, África e India. Algunos grupos incorporan electrónica o soul al resultado final (Tribeqa). Otros optan más por la canción festiva clásica (de "guinguette", fanfarria... pachanguera): Ma Valise o L'Oeil Dans Le Rétro. Y, claro, Elmer Food Beat. El grupo francés más cachondo de los 80 cuyos principales éxitos son odas al preservativo o a la muñeca hinchable y aún hoy animan algunas noches del Hangar à Bananes.

playlist de Naoned (#1) 2009
playlist de Nantes (#2) 2011

27 de septiembre de 2011

Canada!

Canada es un estudio conocido principalmente por sus videoclips. Se labraron un nombre cuando todavía se llamaban Les Nouveaux Auteurs. Llevan ya un tiempo sorprendiendo por sus hallazgos visuales, habitualmente presentados con una estética tardosetetentera. Uno se debate entre la admiración y la mofa, pues al final reproducen, con un barniz artístico eso sí, alguno de los clichés del videoclip MTV de toda la vida, como lo de las chicas monas ligeras de ropa y las poses provocadoras. Ahora bien, los vídeos ahí están, y bueno, sin llegar al grado de renovación que supuso la irrupción de La Blogothèque y sus ya míticos conciertos para llevar (que gustaron tanto a Mogwai, R.E.M., Arcade Fire y Sigur Rós que les encargaron sendas películas), en sólo tres años se han asentado como los mejores realizadores musicales que hay en España. El éxito de algún vídeo en concreto, como el de El Guincho, les ha abierto puertas internacionales. Este mismo año se ha hablado mucho del vídeo para Battles. Otro de los más curiosos sería el que rodaron con La Bien Querida (vuelve la Semana Santa!). También es muy bonito el de Hola A Todo El Mundo. Han trabajo con muchas otras de las glorias del indie patrio, pero la colaboración más extendida en el tiempo se ha dado, como no, con Los Planetas. Pinchen, pinchen.

23 de septiembre de 2011

Merchandising de Chilled Records

Ya tenemos cartera oficial! Además está hecha completamente a mano por un geek del blues y de los autómatas, que por lo que vemos también saber coser. No podía ser otra que una cinta de cassette (ya saben, aquella miniaturización de los enormes rollos de antaño) que a día de hoy sigue siendo el formato rey de nuestros recopilatorios (en cuanto a número de ellos y también de corazón). Se suma pues a nuestra creciente colección de objetos irreproducibles (bueno, salvo el logotipo oficial) por únicos. Gracias!



21 de septiembre de 2011

Todo está conectado!

Y compradas en Oviedo, para más inri.

19 de septiembre de 2011

Hoy empieza el Café 2011-2012

cartel oficial: me ha salido soso.
cartel tunante
cartel facebook

16 de septiembre de 2011

Más conciertos en la Laboral

Nacho Vegas interprentando la mejor canción que se va a publicar en España en 2011
Doctor Explosión son un trio gijonés que suena como si fueran siete y tienen éxitos como Dracula ye-ye o Eres feo chaval y es capaz de dedicarle su estupenda versión del ça plane pour moi, Surf Talibán, a Gadafi, todo ello bajo la estricta vigilancia del aguilucho de la Universidad Laboral. También se lucieron con una inesperada versión de la canción más vendida de la historia de la música.
Sr. Chinarro: Quiromántico
La Universidad de Franco
Dr. Explosión: abajo el estéreo

15 de septiembre de 2011

El mundo que desaparece

Lo que está pasando con las Cajas de Ahorro en España es una de las tres o cuatro cosas más graves en los últimos años y pocos parecen haber tomado la dimensión real de unas nefastas consecuencias difíciles de medir en el tiempo.

Veamos, las Cajas se diferencian de los Bancos en dos aspectos esenciales: están sometidas, al menos parcialmente, al control político y obligadas a revertir parte de sus beneficios en la Obra Social (dar dinero para cultura, acciones sociales, etc. o colaborar con gentes dedicadas a hacer el Bien). Obviamente algunas pervienten este concepto para su propio beneficio (notorías las hipocresías de La Caixa o Caja Madrid) y a todas les da una imagen y una publicidad que al final les sale barata, pero el concepto ahí está, que no es poco en los tiempos liberales que corren.

El affaire de las fusiones es un caso de libro de manipulación de la opinión pública en toda regla: de casos recientes similares sólo soy capaz de recordar aquello de los controladores aéreos ricachones son tan malos que tenemos que sacar los tanques a la calle para asegurar las vacaciones del pobre obrero, y ahora que todos pensáis que con lo que cobran no es normal que puedan hacer huelga, ZAS, los privatizamos y a todos nos parece bien, no?

Con las cajas ha pasado algo similar. Llevan años con la matraca de lo malo que es que haya políticos en los Consejos de Administración de las Cajas, que si son puestos dados por el partido de turno y que es un desastre de ineficiencia y de control político intolerable. Claro, cuando sabes que ese control lo ejercen Gallardón o, niños cierren los ojos, Esperanza Aguirre (lo del se lo quitamos al hijoputa, recuerdan?), nos llevamos las manos a la cabeza y gritamos: fuera control político!

Pero ay amigo. Es que es lo que tiene la democracia representativa: que el pueblo (We, the people, ya saben) elige a sus representantes y estos a sus vez a otros representantes para las instituciones controladas por el pueblo (la Administración, lo que incluye parcialmente a las Cajas de Ahorros). Y nos puede parece mal que Esperanza Aguirre tenga tanta mano en Caja Madrid, pero es que lo quieren los madrileños, al menos dentro de este sistema electoral.

Y ahí duele, porque, cuál es la alternativa? El funcionamiento de los Bancos? Eso parece, ya que las fusiones de Cajas y la nueva regulación del sistema financiero español, más acorde con Europa, transforma de facto estas entidades en Bancos (ahí está Bankia para demostrarlo). Y bueno, cuál es el sistema democrático de un Banco? Pues el mismo que el de cualquier empresa privada: NINGUNO. Ya me dirán los que tengan cuentas en el Santander si alguna vez les han hecho llegar una papeleta para sacar a Botín del poder. En las Cajas al menos sabes que los partidos ejercen cierto control. Tampoco es que sea la panacea, como digo: de hecho hace ya tiempo que el funcionamiento de las Cajas se parecía demasiado al de los Bancos. Así y todo, yo prefiero que tenga mano un mal político elegido por borregos antes que un banquero eficiente que ha escalado posiciones en la dirección porque sabe maximizar beneficios a costa de cualquiera. Es una cuestión de principios: Aguirre > Botín.

De lo que aquí estamos hablando es de una privatización de las Cajas en toda regla. Eso sí, saneándolas primero con dinero público, como se hace siempre. Quizás lo peor sea que esto inicia el deterioro definitivo de la Obra Social (lo más parecido en lo social que teníamos en España a iniciativas francesas como el Livret A) y que ya no podremos decir aquello de al menos mi Caja Duero no invierte en armas como el BBVA. Al lado de todo este infierno financiero, la banca ética (con los pesaos, porque mira que son pesaos, de Triodos Bank a la cabeza) parece el paraíso. No lo es. Pero es que ni siquiera son dimensiones de maldad comparables.

Por cierto que Bildu, ese partido nacionalista (independentista) vasco que gobierna San Sebastián, ha conseguido proteger las Cajas vascas mediante una fusión entre ellas en la que se garantiza esa Obra Social de la que hablamos (e imagino que cierto control por parte del partido -o, peor, viceversa, aunque sólo sea por la sintonía de idearios identitarios). Y es que, aunque duela (no hay que olvidar la flagrante contradicción que supone declararse nacionalista y progresista), el partido de izquierdas que gobierna la ciudad más grande en España ya no es IU con Córdoba, sino Bildu con la capital guipuzcoana. Porque hay que reconocer que, debajo de toda esa caspilla We, the basques, de vez en cuando, como aquí, legislan a la izquierda. La pena es que el ascendente progresista no sea más que una planta del edificio del ideario político de este partido.

14 de septiembre de 2011

Mi ladrillo de 1400 Mb

Vista general: filmografías por director y países cuando sólo tengo una de cada realizador
Cine documental
Cine español (pincha para ampliar)
Música: documentales, videoclips,
conciertos y películas temáticas
Series
Anime

13 de septiembre de 2011

Get to France

O así se llama la nueva canción que Mogwai acaban de publicar. Tras un viaje con retrasos, enfermedades y curvas que fueron como si Eurolines se vengara porque les pagué menos de 20 euros por más de 900 km con peajes, he tenido un aterrizaje denso. Nada más bajar, en la propia "estación" de autobuses, una chica que no recuerdo del café, que me saluda en español cuando al parecer antes no lo hablaba casi nada, todo porque ha pescado un novio granaíno, Pablo, que me presenta, y muy majo él: como se notaba que nunca había estado en la zona de ella, la Vendée, adonde se dirigían, con salida en coche a las 7h45 de un domingo... pobre tocayo.
La Playa del Silencio, Asturias: pinchen, pinchen.
Tras un día agónico dividido en sudores en la cama y lectura de tesinas, subo a la facultad. En el tranvía, tres nuevas erasmus andaluzas. En la facultad encuentro en la cumbre inesperado con dos de mis Jefes Máximos, ya oficialmente enfrentados, y dejándonos a nosotros, tristes lectores, en todo el medio. Al bajar, tres nuevos erasmus andaluces. Llegando a casa, un encuentro joseantoniano en el Quai de la Fosse: típico señor mayor que no carbura, que me dice (le hice repetir dos veces) que no le gustan las barbas, cuando él lleva una como la mía aprox. Pocos metros después, una ikurriña que parece comprada en los chinos ondea algo así como a media asta en un muy heterodoxo palo desde una casa típica de marineros barbudos...
Mientras tanto yo, tras terminar por fin mi triple recopilatorio sobre grupos de Nantes, estoy revisando los injustamente olvidados primeros discos de los Celtas Cortos, con joyacas como Odín, El túnel de las Delicias, Hacha de guerra, El alquimista loco o El Tío Molonio: vuelve el rock celta.

12 de septiembre de 2011

Capturando el momento

El Halcón Maltés: sigue la caza

Portal 2: Paradojas y Patatas

10 de septiembre de 2011

Super 8 VS Cowboys & Aliens

Bueno, ya he visto los dos taquillazos del verano (con permiso de esa precuela simiesca de un supuesto clásico que era en realidad una serie B bastante malona). Esto es culpa de la paupérrima cartelera asturiana: no se puede estar dos meses sin pisar una sala de cine y bueno, estas son las dos que menos malas referencias traían, así que imaginen el resto.

El motivo de esta entrada no es la alabanza de ninguna de las dos, bajonas ambas aunque con una diferencia sustancial que es la que quiero que nos ocupe. En el caso de Super 8, tenemos un truño que tira de nostalgia treintañera (Stand By Me, Goonies, ET, etc.) para rodar un aborto de película spielbergiana en la que durante la primera mitad uno se pregunta cuándo aparecerá el rollito irónico (o la novedad o la relectura) y durante la segunda uno se tira de los pelos de lo bajo que ha caído JJ Abrams. Desde que este hombre profesó adoración al director de Encuentros en la tercera fase (su única película redonda, acaso con Tiburón o Duel, todas ellas de los 70) ha ido de mal en peor.

El enfado es doble: la crítica nos dice que esta es una muy buena película, muy en serio, y encima a la gente le gusta: "es como los Goonies otra vez!" Como si eso fuera algo bueno! Pero lo que de verdad me cabrea es esta división que damos por buena entre lo bueno y lo malo en sentido oficial. Juntar vaqueros, indios y extraterrestres es una patochada y es MALO pero rehacer sin más una película infantil de hace 25 años es BUENO. Hay que joderse. Maldita nostalgia treintañera. Lo siento pero una gracieta sobre el Walkman (estamos en 1980) y los iPods no justifica tanto metraje casposo. Es que ni Pixar cae tan bajo. A esto podríamos llamarlo efecto Indiana Jones 4: muchas personas que vieron las originales en cine son incapaces de criticar ese aborto de película de aventuras.

Pero vayamos con los vaqueros que es lo interesante de esta entrada. Estamos en el año 2011 y hoy en día se pueden rodar series B con presupuesto blockbuster. El canon de la serie B es la película de género que cruza figuras populares para generar un atractivo que compense la evidente falta de medios técnicos, ahí están los Drácula contra Frankenstein por ejemplo. Es el caso de Cowboys & Aliens, que además no se esconde (como sí se hace con la presencia de extraterrestres en Indiana Jones 4). Hay que tenerlos cuadrados para gastarse una millonada en un argumento tan absurdo. Pero es una película que "se asume" (esto creo que es francés) como lo que es. Da lo que le pides, lo que te han ofrecido, no como Super 8, que es cínica a más no poder.

JJ Abrams es conocido ni más ni menos que por haber propiciado que Estados Unidos superara culturalmente el trauma del 11-S (epa, qué bien traído): no en vano fue el primero en tratar de frente y sin tapujos la destrucción de Nueva York (Cloverfield), la presencia/ausencia de las Torres Gemelas (Fringe) o los accidentes aéreos de temibles consecuencias (Lost), tres productos de notable factoría: lo primero que pensé al salir de Super 8 fue que que de repente Lost había subido puntos.

Nada de esto hay en Super 8. En cambio Cowboys & Aliens retoma el testigo de la superación de traumas con ese tremendo despegue de la nave al final de la película, gracias al cual podemos comprobar como es muy similar al de un cohete lanzadera de la NASA (contrariamente a las naves, circulares, que vemos en otras películas de alienígenas). No parece muy aventurado decir que su explosión nos remite al trauma de la nave Columbia en 2003 (o acaso al desastre de 1986). Al final, la película supuestamente cutre es la que parece sacada del ideario Abrams mientras que su obra ha quedado contaminada por Spielberg.

7 de septiembre de 2011

Qué fue de Second Life?

De la sección "Reflexiones a las tantas de la mañana", rescatamos este .txt: 
fb hace las funciones de second life pero hace creer a la gente que es la misma vida (o es al reves?). en que medida nuestro avatar en facebook no es mas que la proyeccion de lo que nos gustaria ser, mas que el reflejo selectivo de lo que somos? a traves del espejo, cruzando la madriguera etc etc

30 de agosto de 2011

Habemus Vacazul

Desde Hamburgo nos llega la compilación demoníaca definitiva por cortesía de la primera persona diagnosticada clínicamente como alérgica a la Iglesia Católica. El disco incluye un premio cortesía del amigho Federico (el de la Cope no, el otro) y la descarga va unida al especial veraniego Tú lo nievas (lo mejor de 2011 hasta ahora), y bueno, de la selección: bajen y opinen, pero ya les voy diciendo que terminarán apostatando. O entrando en alguna logia masónica. Ay, si la mano de Santa Teresa levantara la cabeza.

25 de agosto de 2011

Monkey Day en la Laboral

Dos videos de Mogwai editados con las canciones (ambas del disco de este año) de estudio (el sonido original no ha quedado precisamente bien grabado); también un poquito de esa gloria nacional que es Delorean y un poco de la batucada que emanó de Alternativa, aquí junto a la Catedral de Valladolid el día ese en que la gente va en bici desnuda para reclamar su uso.

29 de junio de 2011

Chilled Records y los exorcismos azules



Un disco imprevisto que situaremos en el off del off del catálogo: todo lo fuera que se pueda, copón. Compuesto exclusivamente por canciones aparecidas este año. Creo que por fin le he encontrado un sentido, o una misión, a mi sello discográfico. Esta.

La fête du cinéma o la vida por 3€

Gerry (2002) es la primera y más arriesgada de las películas de la trilogía experimental (la mal llamada trilogía de la muerte) del irregular Gus Van Sant (tremendo en Paranoid Park, decepcionante en las más famosas) y por eso la que más pasó desapercibida. Tampoco ayudó que la siguiente ganara la Palma de Oro en Cannes (Elephant, 2003) o que la tercera tratara sobre los últimos días de Kurt Cobain (sí, ya saben, esa película sobre Nirvana en la que ninguna de las canciones es de Nirvana, aunque Sonic Youth no andan lejos): Last Days (2005). Pues Gerry es un bombazo, planos secuencia de diez minutos, algunos casi estáticos, ausencia casi total de diálogos, Arvo Pärt por un tubo... enfin que esto en el cine te causa una fuerte impresión. Quizás esta descripción no sea muy tentadora, pero créanme, te marca. Con esta película me convierto definitivamente a la causa vansantiana. In Gus we trust.

The tree of life, supuestamente pretenciosa y decepcionante flamante ganadora del Cannes de este año, es una de las grandes películas que se han estrenado esta temporada. Estamos hablando del que se considera el director americano vivo más interesante (me abstendré de pronunciarme porque me vienen a la cabeza los Coen o Woody Allen así al vuelo). El señor aquel que se tiró 20 años sin hacer una película y volvió con esa gloria que es Thin red line (acusada, de nuevo, de ridícula pretenciosidad en su día) y que ahora "sólo" tarda entre 5 y 7 años en hacer sus películas. Terrence Malick es el director que mejor ha filmado los árboles en toda la historia del cine: los contrapicados de La delgada línea roja (1998), los bosques del Nuevo Mundo (2006) y ahora las muy vivas arboledas de los suburbios (2011). Todos y cada uno de los planos de la película son perfectos, todo es precioso y ya sólo por las imágenes como tales, merece la pena verlo en un cine. Da la sensación de que, plásticamente hablando, esta película alcanza la perfección. Y es ahí donde sí hay que compararla con 2001 de Kubrick (y no en el discurso metafísico que supuestamente comparten como tanto hemos leído estos días), a la que probablemente supera en ese apartado, y miren que me duele reconocerlo. No es casualidad que Douglas Trumbull esté detrás del apartado visual: se trata del mejor director de efectos especiales de la historia del cine: empezó precisamente con 2001 (1968), pero también destacan los de Encuentros en la tercera fase (1977) y sobretodo Blade Runner (1982), que era hasta hoy su última producción (otro que ha vuelto tras décadas retirado). Y el tío sigue sin pasarse a los efectos digitales, oiga.

Y la agradable sorpresa ha venido del que ya no esperábamos gran cosa: Woody Allen arremete contra sus últimas películas y se saca de la manga una reflexión ingeniosa con varias capas de lectura gracias a un dispositivo que en el cine de ciencia-ficción es absolutamente estándar. Midnight in Paris (2011) apuntaba a truño tipo Vicky Cristina Barcelona, con un París de postal y momificado, enésima reinterpretación de las obsoletas y ruborizantes obsesiones recientes del neoyorquino (arte versus vivencia, romanticismo y pasión vs frialdad intelectual, Europa vs América, libertad vs tradición, etc.) y resulta que no, que es su mejor película desde Match Point (2005), a la que probablemente supera: por lo tanto para encontrar alguna que sea mejor que la que nos ocupa ya hay que bajar a los tiempos de, agárrense, Poderosa Afrodita (1995) que como todos sabemos sirvió de modelo a tantas malas fotocopias que ha producido desde entonces, especialmente desde que los europeos le pagamos las películas. Pues bien, aquí el colega se ríe de la museificación que siempre atenaza a la capital de Francia (véase el affaire Amélie Poulain con ese París años 50 trasladado falsamente a 2001) y de la gente que siente nostalgia por épocas que no ha vivido y que obviamente las idealiza por reacción a lo difícil que les resulta encajar en su propia época (aquí cada uno estaremos pensando en alguien, pero es evidente que a todos nos sucede en parte). A esto me refería con que va contra su cinematografía reciente, donde se nos presenta una concepción del mundo que ya no existe ni en la burguesía (especialmente sangrante el caso V.C.B.). El final es un poco flojillo porque dan explicaciones innecesarias (seguro que llegó Roures y le dijo que tenía que terminar con una explicación para tontitos) y para cuando Owen Wilson (sorprende lo bien que encaja este actor en el universo alleniano) nos hace su discursito moralizador, nosotros ya estábamos flipando con todo lo que nos dice Allen con una aparentemente sencilla comedia. Vamos, lo que siempre hizo, pero esta vez como en sus mejores tiempos.

25 de junio de 2011

Hablando de influir...

Los primeros escalofríos pucelanos empiezan desde el 17 de mayo con este vídeo tremendo que da la vuelta a España y que ya os había enlazado por ahí. El 25 de mayo aparece esta otra maravilla (y termina referenciada en varios periódicos europeos) de la que os hablé en esta entrada del blog, en la que rogaba que esta gente hiciera uno con el grupo más cinematográfico del panorama actual y quizás mi banda favorita (Sigur Rós, ver #56). Y, con motivo de la macromanifestación del 19-J, me han hecho caso! Bueno, quizás sea simple confluencia casual de gustos relativamente uniformizados, pero quiero casarme con ese tal Alex Hernández. Gracias!

24 de junio de 2011

Influir en la gente

Las influencias vienen de todas partes y van a todas partes, pero rara vez se es plenamente consciente de su peso específico, ya que el influido no suele reconocerlo (en ocasiones ni para sí mismo). Que vengan de Belorado, Irlanda, Valladolid o Villanueva de la Serena, y vayan a Sopeña, Pucela o Nicaragua, el hecho es que circulan y es de lo mejor que puede haber en las relaciones sociales. Algún día regresaré de verdad al ermitañismo que caracterizó mi erasmus en esta misma ciudad, pero mientras tanto, oiga, que nos quiten lo bailao.

21 de junio de 2011

21-J: te debo un baile...

Aquí os dejo, con motivo del día de la música, tres nuevos recopilatorios off de indie patrio para la edición 2011 del Festival de Cine Español de Nantes. El más digno es claramente ...y no una explicación, porque no meto canciones de otras compilaciones más oficiales y serias de Chilled Records. Esta repetición se da en los otros dos (174 mb): el de folk-pop es básicamente un refrito de las canciones españolas de folclore pirenaico y de remember, rembember... con algún añadido sorprendente y el del resumen 2010 2011 concentra las canciones nacionales presentes en la triada de la muerte que forman our nature is not a trap y señora de las alturas / señora de mis abismos.

Aquí os dejo y recomiendo Satellites de Sexy Sadie (1998), una buena canción de nivel medio muy representativa del sonido del indie español de los 90 (presente en el recopilatorio ...y no una explicación) para meterle un zas en toda la boca a todos los que denostan aquella época (los grupos nuevos y también los popes y supervivientes de aquella década, ahora reconvertidos en -brillantes- actualizadores del cancionero popular de sus regiones respectivas). El argumento suele ser que había mucho seguidismo de lo anglosajón y poco profesionalismo y que por eso no cuajó (tesis ampliamente radiada por el que ya es el mejor programa de música de la historia de la televisión española, cosa que desgraciadamente tampoco es tanto decir).
La Fiesta de la Música, ayer en Nantes. Gracias, Onieva.

Esta es una autocrítica excesiva. Bien es cierto que cada grupo podía asimilarse a otro muy concreto inmediatamente previo y británico, pero se cantaba en inglés y se hacía esa música porque era lo que habían mamado esos grupos, ante la imposibilidad de identificarse con el cutrerío reinante en la música popular española de los 80 y 90. También hay que decir que aún hoy no son pocos los seguidistas de tendencias anglosajonas (Nadadora con los Pains más shoegazeros, Nudozurdo fotocopiando a Interpol), aunque nos alegra la relativa originalidad de las propuestas que más triunfan (El Guincho, Delorean) y sobretodo contemplar como se multiplican los grupos con un sonido que no podría venir de otro lugar, como La Bien Querida o Los Planetas. Y si no triunfaron los de los 90 fue porque, retomando las recientes declaraciones de Astrud, los grupos no aceptaban hacerle publicidad a Telefónica tocando en espacios movistar. Aunque alguno hizo cosas peores.